КУЛЬТУРА В ИЗРАИЛЕ

Все лето в Израиле — «Водная феерия»
На протяжении всего предстоящего лета по городам Израиля будет разъезжать необыкновенный цирк-шапито — такой, какому самое место в нашем климате: Цирк на воде.

Режиссер Яна Шевченко подобрала для новой цирковой программы «Водная феерия» уникальную труппу цирковых артистов разных жанров — от акробатов и клоунов до дрессировщиков крокодилов и мастеров спорта по синхронному плаванию.

Мир «Водной феерии» наполнен мифическими существами — то летающими в воздухе, то плавающими и ныряющими в воде, то прыгающим по островкам в фонтанах огня и воды. Над водой летают гимнастки, водное пространство кишит причудливыми пауками, медузами, кораллами – это мастера спорта международного класса по синхронному плаванию исполняют свои хореографические и акробатические композиции. В спектакль включены оригинальные номера с голубями, собачками и кошками. Но особенно впечатляют номера дрессуры в воде с крокодилами и питонами.

«Современник» везет в Израиль лучшие спектакли

Весной легендарный московский театр «Современник» привезет в Израиль сразу две свои лучшие постановки: «Пять вечеров» и «Заяц Love Story».

Спектакли приедут к нам в том же исполнении, с теми же декорациями и, главное, с теми же актерами первой величины, какие играют в Москве — «это не собранные на скорую руку антрепризные представления, которыми сыт наш зритель», — сообщает продюсер гастролей, компания World Stage International Production.

Главные роли в спектакле «Пять вечеров» играют Сергей Гармаш и Елена Яковлева, в «Заяц Love Story» — Валентин Гафт и Нина Дорошина. Спектакли состоятся в помещении театра «Гешер» 28 апреля и 1 мая.

Билеты можно купить в режиме он-лайн в кассе Bravo! при портале Israelinfo или заказать по телефону *3221.

Про умных женщин и разных мужчин…

16 марта 2008. Так вкратце можно описать спектакль суть ежегодно разыгрываемого театрального действа «ПуримШпиль».

Красавица Эстер, занявшая место плохой царской жены, спасла еврейский народ, с помощью умного Мордехая, глупого Ахашвероша…

Подлый Аман был повешен, наши — победили…

Ура! Ле-Хаим!

И т.д., и т.п.

Эту абсолютно взрослую историю, являющуюся основой праздника Пурим, мы ежегодно рассказываем друг другу в разных интерпритациях…

Однако, на этот раз Театр Комедии — Comedy Israel решил рассказать эту историю для детей.

В празничном представлении «ПУримШпиль», которое пройдёт в Кфар-Сабе 22 марта — юные зрители и их родители увидят «настоящих» персонажей этого праздника, сами смогут помочь Эстер и Мордехаю победить Амана, повеселиться с клоунами, поучаствовать в играх, конкурсах (в том числе и конкурсе костюмов).

При этом, театр покажет два спектакля-представления расчитанные на разные возрастные группы зрители — для самых маленьких зрителей и их родителей спектакль начнётся в 11-00, а для взрослых юных зрителей от 7 лет — в 15-00.

Причём, обе программы расчитаны как на русскоговорящих детей, так и на тех, кому легче общаться и играть на иврите.

Короче, весело и интересно будет всем!

Информация на сайте театра www.theatre-tak.info , а билеты на нашей Афише.

Творческий вечер Игоря Иртеньева

11 апреля в тель-авивском клубе Азира состоится творческий вечер Игоря Иртеньева — поэта, о котором его тезка Игорь Губерман сказал: «Иртеньев — единственный сегодняшний поэт, читая которого я понимаю, как себя чувствовал Сальери».

Иртеньев обрел всенародную популярность в последние годы жизни СССР буквально с первой же своей публикации. Благодаря его ранним стихам советский народ узнал, что такое «постмодернизм» и проникся горячей любовью к этому стилю. Любовь к Иртеньеву объединяла зеленых юнцов и умудренных старцев, поэт стал одним из самых ярких символов эпохи крушения советской империи.

Сейчас Игорь Иртеньев ведет колонку в интернет-издании «Газета.ру», участвует в радиопередаче Виктора Шендеровича «Плавленый сырок», ездит с гастролями по России и миру. «Мое отношение к нашей стране в разное время было разным. Но зубы в полемике на эту тему я сохранил целыми, в отличие от многих других поэтов. В последнее время я пишу невеселые стихи. Но такое уж время на дворе», — сказал Иртерьев в недавнем интервью изданию «Томский вестник».

Билеты на встречу с Игорем Иртеньевым можно купить в режиме он-лайн на сайте кассы Bravo! при портале Israelinfo или заказать по телефону *3221.

Цирковое шоу DOROLLA: цирк XXI века

19 марта 2008. В Израиль приехал на гастроли цирк DOROLLA, который обещает показать зрителям «шоу, какого еще не видели ни в одном цирке мира». В представлении принимают участие более 50 артистов из ведущих цирков Италии, Китая, России, Камеруна, Израиля, Румынии и Канады.

Театрально-цирковое представление поставлено с применением новейших технологий, насыщено световыми эффектами, пиротехникой и головокружительными трюками, исполняемыми под самым куполом цирка с огромной скоростью.

Представления состоятся в гигантском цирке-шапито высотой более 14 метров (5-этажный жилой дом), сконструированном из трех шатров: холла, кафетерия и буфетов, зрительного зала на 1,200 мест. Зал оборудован удобными креслами, системой кондиционирования и имеет круговой обзор.

Ближайшие представления цирка пройдут в Беэр-Шеве в эту пятницу, 21 марта. Билеты можно купить в режиме он-лайн на сайте кассы Bravo! при портале Israelinfo или заказать по телефону *3221.

Весенний фестиваль искусств в долине Аэла

C 5 по 10 апреля в долине Аэла (между Бейт-Шемешем и парком Бейт Гуврин ) пройдет традиционный весенний фестиваль искусств — народных промыслов, художников, музыки и еды.

В трех поселках, живописно раскинувшихся в долине и на окружающих ее холмах (Сригим, Гиват Ишиягу, Цафририм), для гостей фестиваля откроются двери почти всех домов.

В каждом доме можно будет увидеть и купить много интересного: трикотаж, макраме, оригинальную одежду и обувь ручной работы, разнообразные подарки, сувениры, картины, керамику и многое другое. Здесь же можно попробовать и купить вина из местных виноделен, оливковые масла, маслины, различные сладости, отведать национальной кухни.

В 12 часов дня в уютном Бейт а-Ам поселка Гиват Ишиягу состоится шоу–концерт «Карусель» для всей семьи. Программа концерта — головокружительное музыкальное кругосветное путешествие. В стремительном темпе сменяются мелодии и ритмы разных стран — распевные неаполитанские песни, бесшабашные русские «Валенки», знойное аргентинское танго, пронзительный французский шансон.

Билеты на концерт можно купить в режве он-лайн на сайте кассы Bravo! при портале Israelinfo или заказать по телефону *3221. Для владельцев кредитных карт Isracard предусмотрены большие скидки.

К нам едут Татьяна и Сергей Никитины

31 марта 2008. В сентябре «русским» израильтянам предстоит новая встреча с лучшими образами своего прошлого — в страну приезжают на гастроли Татьяна и Сергей Никитины.

Когда-то Зиновий Гердт написал: «Жажда быть честным на склоне лет заставляет меня признаться, что я глубоко пристрастен к Татьяне и Сергею Никитиным». К этим искренним словам могут присоединиться миллионы почитателей, живущих в разных странах и на разных континентах, но объединенных хорошим вкусом и любовью к настоящему искусству.

Татьяна и Сергей много гастролируют. Новые времена разметали их и почитателей по всему свету, но артисты помнят и любят нас, и в сентябре в Израиле состоится новая встреча.

Театр «Гешер» переходит на амхарский

1 апреля в театре «Гешер» состоится необычный спектакль. Горькая трагикомедия выдающегося израильского драматурга Ханоха Левина «Якиш и Пупче», идущая на иврите, в этот день будет переводиться не только на русский, но параллельно на амхарский, испанский, французский и английский языки. А в зале будут сидеть 900 новых репатриантов из разных стран, приглашенных в театр министерством абсорбции.

Зрителей привезут на спектакль со всех концов страны на специальных автобусах, сообщает пресс-служба министерства.

«Якиш и Пупче» на шести языках — часть проекта «Театральный путь», реализуемого министерством абсорбции совместно с организацией «Аманут ле-ам» («Искусство – народу»), чтобы подстегнуть интерес новых репатриантов к израильской культуре, сблизить новых репатриантов между собой и со старожилами и усилить их интеграцию в израильское общество.

Спектакль «Гешера» избран для участия в проекте как одно из самых ярких достижений израильской культуры, наряду с лучшими концертами, танцевальными и балетными представлениями, поставленными на израильской сцене репатриантами из разных стран.

Люба пишет:Творческий вечер Игоря Иртеньева

11 апреля в тель-авивском клубе Азира состоится творческий вечер Игоря Иртеньева — поэта, о котором его тезка Игорь Губерман сказал: «Иртеньев — единственный сегодняшний поэт, читая которого я понимаю, как себя чувствовал Сальери».

Иртеньев обрел всенародную популярность в последние годы жизни СССР б.

а у нас с сынулей его "Баллада о гордом рыцаре" является официальным гимном нас , раздолбаев, и часто исполняется под пиво и на мотив " Журавленка" ( Я хочу увидить море , голубое -голубое, я хочу увидеть море, ты возьми его с собой!")


"БАЛЛАДА 0 ГОРДОМ РЫЦАРЕ Игорь Иртенев

За высоким за забором
Гордый рыцарь в замке жил,
Он на все вокруг с прибором
Без разбора положил.

Не кормил казну налогом,
На турнирах не блистал
И однажды перед Богом
Раньше времени предстал.

И промолвил Вседержитель,
Смерив взглядом гордеца:
- С чем явился ты в обитель
Вездесущего отца?

Есть каналы, по которым
До меня дошел сигнал,
Что ты клал на все с прибором.
Отвечает рыцарь: клал!

Клал на ханжеский декорум,
На ублюдочную власть
И ad finem seculorum*
Собираюсь дальше класть.

Сохранить рассудок можно
В мой жизни только так,
Бренна плоть, искусство ложно,
Страсть продажна, мир - бардак.

Не привыкший к долгим спорам,
Бог вздохнул: ну что ж, иди,
Хочешь класть на все с прибором,
Что поделаешь, клади.

Отпускаю, дерзкий сыне,
Я тебе гордыни грех,
С чистой совестью отныне
Можешь класть на все и всех.

И на сем визит свой к Богу
Гордый рыцарь завершил
И в обратную дорогу,
Помолившись, поспешил.

И в земной своей юдоли
До седых дожив годов,
Исполнял он Божью волю,
Не жалеючи трудов.

* До скончания веков. (лат)"

Уникальный концерт: «Мы з Беларусi»

В честь 60-летия независимости Государства Израиль 27 апреля в зале «Гейхал ха-Тарбут» в Тель-Авиве состоится грандиозный гала-концерт мастеров искусств из Республики Беларусь.

Зрелище будет редким — это не модернизированные российские «старые песни о главном», а аутентичная советская эстрада времен пионерского детства тех, у кого оно было.

Во главе музыкального десанта – легендарные «Песняры» со своими хитами «Беловежская пуща», «Берёзовый сок», «Вологда» и др. ВИА «Верасы», основанный немногим позже «Песняров» как «ансамбль политической песни», со своим бессменным руководителем — народным артистом Беларуси Василием Раинчиком. В «Верасах» выступали Ядвига Поплавская и Александр Тиханович. Сам Дин Рид гастролировал с белорусскими певцами! Помните «Малиновки заслышав голосок»?
Приходите и пойте вместе с артистами.

В концерте примет участие еще один яркий коллектив — цыганское шоу «Аллюр». Репертуар «Аллюра» в основном состоит из русских и цыганских песен. Среди них — «Очи черные», «Мохнатый шмель», «Ну что сказать?» и композиции современных белорусских авторов.

В гала-концерте выступят и совсем юные белорусские таланты — ансамбль «Верасята», призёры международного детского конкурса «Евровидение», Алексей Жигалкович (победитель «Евровидение-2007»), Андрей Кунец ( 2-ое место на «Евровидении-2006») и Ксения Ситник (победительница «Евровидения-2005» и детского музыкального конкурса «Славянский базар-2005»).

Также в гала-концерте «Мы з Беларусi» примут участие: Виктория Алешко (обладательница Гран-при Национального конкурса песни и поэзии); Анна Мелешина и Виталий Молчан – солисты балета Молодежного театра эстрады, лауреаты международных конкурсов; Народный ансамбль «Радзiмiчы»; Николай Скориков — народный артист Беларуси, солист Национального концертного оркестра под управлением Михаила Финберга.

Художественный руководитель гала-концерта «Мы з Беларусi» — народный артист Республики Беларусь Василий Раинчик, а вести двухчасовое шоу будут дикторы Национального Белорусского телевидения Люся Лущик и Денис Курьян.

Билеты на это несравненное шоу можно купить в режиме он-лайн на сайте кассы Bravo! при портале Israelinfo или заказать по телефону *3221.

Яркий, жесткий звук и неистовые импровизации

05 апреля 2008. Джазовые фанаты говорят, что «попса — это когда плохому человеку хорошо, а блюз — это когда хорошему человеку плохо». Не будем спорить, тем более, что на концертах этого музыканта «тащатся по полной программе» даже те, кто впервые случайно оказался на джазовом представлении.

Фрэнк Лэйси сам когда-то назвал себя «Ку-Умба», что на языке суахили означает «творческий, необычный, неожиданный человек» — и никто еще не усомнился в его праве так называть себя. Сейчас Фрэнк, пожалуй, лучший тромбонист мирового джаза, а от его «черного» пения ценители блюза, соул, бопа, фри, фанка просто впадают в восторженный транс. За свою жизнь он переиграл с множеством «звезд» самых разных направлений и стилей, которым всегда был нужен его яркий, жесткий звук, экспрессивная подача и неистовые импровизации.

Ему уже под под пятьдесят, и в этом «золотом возрасте» джазмена, в расцвете таланта он приехал в Израиль — его ждет тель-авивский «Бейт а-Опера». Пропускать такие настоящие события — воистину грешно!

Великий Балет — в Израиле
Если о грандиозности и качестве представления судить по цене билетов, то эти гастроли — безусловно, из разряда лучших культурных событий года. Еще бы — «Имперский Балет»! «Майи Плисецкой»! Тот, кто побывал на этом совершенном и феерическом зрелище, не забудет об этом уже никогда.
Это — как «Гамлет» в театре, как «Роллс-Ройс» на дороге, как Burj Al-Arab Hotel в Дубаи, как… — список мировых совершенств не так уж велик. Вот уже столетие «Лебединое озеро» Петра Чайковского и Мариуса Петипа в отточенном до последнего жеста исполнении классического русского балета не нуждается ни в какой рекламе ни в одной стране мира — и уж точно не в Израиле.
С 20 по 29 апреля российский Имперский балет будет с нами — в Иерусалиме, в Тель-Авиве, в Хайфе, Реховоте, Петах-Тикве, Беэр-Шеве, Нетании, Ашкелоне и Кармиэле — везде, где в нашей стране есть залы, способные принять представление такого богатства и масштаба. А-Поалим и Мизрахи субсидируют билеты для клиентов своих кредиток, а Балет согласился вдвое снизить цены на билеты для детей — завороженность великим спектаклем остается на всю жизнь…

Ясновельможні адонай та гвіротай!
Усі,кого іхпатить гораль рідного тарбуту та лашону!
Москальська мафія захопила у Ізраїлі усі осередки массового тікшорету,
ад кдей ках ше в усій країні немає жодного ітону рідною сафою.
Москалі бе офен шитаті плюндрують наш тарбут та паплюжать наш рідний лашон!
Від імені багатотисячної громади йоцей Україна вимагаємо негайно перевести
усі москальомовні емцаей тікшорет на рідний лашон!
Арабів та москалів - геть з рідної моледет!
Правлячий шилтон провадить серед нас економічний терор - бо курка на їхньому базарі ола 11 шек.
кіло,а сало у російскому маколеті - 30!
Ад матай савальтимемо москальске знущання та гітолелут?
Хай живе вільний, незалежний, соборний Ізраїль від Нілу до Єфрату

Звезды России на юбилее Израиля

08 апреля 2008. Шестидесятилетие нашего государства русскоязычные израильтяне отметят поистине с «русским» размахом – 15 мая в тель-авивском парке ха-Яркон на гала-концерте кумиров молодого поколения. На этот раз состав исполнителей традиционного шоу особенно «звездный», приедут культовые фигуры российской эстрады самых разных направлений и оттенков – на любой вкус.

Приедет, например, группа «Любэ». У них тоже юбилей – двадцатилетний, и они привезут лучшие свои хиты, которым, наверняка, будут вторить тысячи голосов восторженных поклонников.

Вряд ли стоит представлять и бывшего солиста группы «Smash», театрального актера и телезвезду Сергея Лазарева. После того, как в 2006 году он стал лучшим исполнителем российского MTV, он успешно работает как солист и в России, и за ее пределами.

Неожиданной радостью станет и появление на сцене прорывной группы «Бандэрос», недавно буквально взорвавшей российское эстрадное пространство качественно новым музыкальным продуктом. «Бандэросы» молниеносно выбились в звезды, как благодаря блестящей продюсерской работе, так и удивительно точному попаданию в оригинальный и привлекательный образ талантливых наглецов от музыки. Их приезд в Израиль — лишний повод для нетерпеливого ожидания.

Петь для израильской публики будет и женская группа «Серебро», и Дмитрий Калдун, и его коллега по «Фабрике звезд» Антон Зацепин. Интересно будет познакомиться и с восходящими звездами российской эстрады – с молодой группой «Токио», певицей МакSим, успевшей уже получить свой первый «Золотой диск».

А с нашей стороны будут представлены и обожаемые юными израильтянами «Лос Капарос», и Марина Максимилиан-Блюмин, и Евгений Шаповалов.

Инициатором концерта «Из России с любовью» стал предприниматель Владимир Гусинский. Его компания RTVi уже в девятый раз организует такой концерт при содействии муниципалитета Тель-Авив-Яффо и продюсерской компании «Йоав и Шмуэль Цемах афакот».

Латрунская виолончель

13 апреля 2008. В Израиле, на Святой Земле много «особых» мест. Для ценителей классической камерной музыки такое «особое» место — Латрунский монастырь монашеского ордена цистерианцев. Каждый шабат у монастырских ворот встают не менее полутора сотен автомобилей.

Люди едут сюда со всей страны для того, чтобы сбросить напряжение прошедшей недели, чтобы очиститься от ее суеты, чтобы вырваться из атмосферы всепобеждающей и всепроникающей попсы.

Зал бывшей трапезной бургундских монахов, принявших обет молчания – престижнейшее место для музыкантов. На афишах обычно пишут, что здесь играет Иерусалимский Фестивальный оркестр. Это необычный коллектив. В свободный от основной работы день здесь собираются лучшие столичные оркестранты, отбираемые амутой, название которой говорит само за себя – «Жемчужины классической музыки». Здесь, в монастыре, да еще с оркестром такого уровня за честь почитают выступить самые известные солисты.

10 мая в Латруне виртуоз-виолончелист Олег Столпнер и Иерусалимский Фестивальный оркестр будут давать Чайковского (Вариации на тему рококо и Серенада), Боккерини (Концерт для виолончели с оркестром) и Баха (Концерт для двух скрипок и оркестра).

Долго ждали…

26 апреля 2008. Знатокам рока нечего объяснять, что такое «Gong» — все они, естественно, соберутся 4-го мая в «Барби» на живой концерт музыки, которую всю жизнь знали только по записям. Придут «и старые, и малые» — группе 40 лет.

Когда-то, очень-очень давно, австралийский молодой музыкант Дэвид Аллен оказался в Париже в бушующем море «молодежной революции» 1968 года. Это был момент невиданного раскрепощения, когда все стало или казалось возможным, когда в юных головах бурлило столько безумных идей, когда соединялось никогда ранее несочетаемое и невозможное… Но отгремели грандиозные митинги и баррикадные бои, хиппующие бунтари превратились в экзотических персонажей или успокоились, а группа музыкантов, которую собрал тогда Аллен – осталась.

Состав группы за эти десятилетия менялся, приходили свежие музыканты самых разных национальностей, многим из которых после «школы» Gong`а предстояла своя собственная слава. Но неизменным оставалось главное — Дэвид Аллен и его стиль. Группа играет сложные, «интенсивные», мощные композиции, переплетения арт-рока, джаза, классического симфонизма и европейского фольклора.

Все это седой, но вечно молодой Аллен делает и сегодня – с японскими и американскими музыкантами, с которыми впервые приехал к нам, в Израиль

Виртуозы Израиля у себя дома

28 апреля 2008. Отвлекитесь от сегодняшней ленты новостей, от ее убийств, подорожаний, засух и окружающей ее рекламы. И подарите себе четыре с половиной минуты той великолепной, виртуозной музыки, которая уже не отпустит вас сегодня. Она – здесь Bravo!

Нечасто продюссеры решаются предварительно показывать потенциальным зрителям то, что ожидает их после того, как прозвенит третий звонок, погаснет в зале свет и софиты высветят на сцене артистов, ради которых несколько сотен людей в этот вечер бросят все дела и приедут на концерт. А после этого видео уже не нужно особо рекламировать Игоря Наймарка, перечисляя, в каких странах, помимо Израиля, он собирает полные залы, и на каких языках написаны о нем восторженные рецензии. И достаточно пары минут скрипки Алекса Бронского, чтобы отпала нужда в подсчете тысяч его концертов в самых разных странах — виртуоз, он и в Штатах, и в России, и в Голландии с Германией виртуоз…

«Экспрессивное, яркое, выразительное, виртуозное исполнение, предельная открытость души, неповторимая атмосфера, великолепная техника владения инструментом, подлинность чувств», — все правильно там написано, все так. Но это всё слова, а это нужно слышать – и не четыре интернетные минуты, а полтора часа «живых» Чайковского и Шопена, Штрауса и Рахманинова, Альбинони и Крайслера… (а, говорят, они на своих концертах и джаз «выдают» — от полноты души!)

Свидание со скрипкой Страдивари

28 апреля 2008. Ценители приедут на это концерт сами. Для остальных придется пояснить, кто такой Илья Коновалов. Он из тех учеников великого педагога Захара Брона, которые сейчас играют на инструментах Амати или Гварнери.

Илья, например, играет на скрипке Страдивари – и к этому вряд ли стоит добавлять, что он и лауреат всяческих конкурсов, и концертмейстер одновременно трех мировых оркестров (Израильского Филармонического, Лондонского Королевского и оркестра Мариинского Театра (Санкт-Петербурга )…

Эта Скрипка в руках Мастера будет через несколько дней петь в Латруне. «Петь» — не случайное слово. Редкие люди, имевшие честь и счастье сравнивать звучание инструментов трех великих кремонских мастеров утверждают, что скрипки учителя-Амати певучи, но глуховаты, голоса скрипок ученика-Гварнери густы и наполнены, а звук инструментов самого знаменитого кремонца, Антонио Страдивари – как живой, нежный и звонкий женский голос. Страдивари не оставил наследников-учеников — судя по всему, он никому не передал своих секретов, и загадка его необыкновенных инструментов остается загадкой и по сию пору. Они считаются мировым достоянием, они хранятся в королевских дворцах или за броней банковских сейфов, на них доверяют играть только самым-самым…

Вот на какой концерт мы имеем возможность приехать 3 мая в обычные для Латруна 12 часов дня. Антонио Страдивари, Илья Коновалов, Иерусалимский фестивальный оркестр – Бах, Моцарт, Шуберт, Бизе, Венявский.

Иллюстрация: одна из скрипок Страдивари в Королевском дворце в Мадриде. Фото Hakan Swensson

Шалом, «Шалом»!

03 мая 2008. 9 Мая Московский еврейский театр «Шалом» начинает в Израиле показ одного из лучших своих спектаклей — «Живые! Пойте о нас…», посвященного Победе над фашистской Германией.

Символично, что гастроли театра пройдут в атмосфере еще одной великой даты: 60-летия образования государства Израиль. Две эти даты связаны неразрывно: именно эта Победа обеспечила существование Израиля.

Этот спектакль поставлен по книге нашего известного дважды соотечественника Феликса Канделя «Книга времен и событий. История евреев Советского Союза (1939 – 1945 г.г.)». Война в нем показана через судьбы обыкновенных людей, которым выпала такая судьба – родиться евреями. Они вспоминают, они рассказывают, они переживают – и это интересно не только ветеранам Войны, но и их детям и внукам. А песни военных лет, — знаменитые песни военных лет, которые так и остались с нами с тех пор – и навсегда, и особенно, когда их поют драматические артисты – делают спектакль до того искренним и живым, что трудно сдерживать эмоции, когда они звучат.

Спектакль поставили 3 года назад, к «круглой дате» — 60-летию Победы. Думали – на несколько раз, а держится в репертуаре уже три года.

В Израиль театр едет с особым настроением, потому что есть шанс встретиться героям спектакля – с их прототипами, живущими сегодня в Израиле.

Ну и по традиции не забыли в театре и о маленьких зрителях, уже, наверное, правнуках победителей: для них и для всей семьи — будет показан всеми обожаемый «Кот Леопольд».

Спектакль «Живые! Пойте о нас…» поддержало правительство Москвы и спонсоры — Тельман Исмаилов («АСТ-ПРАГА») и Леонид Гандельман («ЛЕ МОНТИ»). Для того, чтобы он получился таким, каким получился, трудилась целая команда: режиссеры-постановщики Александр Левенбук и Михаил Модро, балетмейстер Визма Витолз, музыкальный руководитель – О. Гринштейн, художники по костюмам – А. Исаян и Л. Макарова.

Молодежь пойдет в отрыв

17 мая 2008. Три недели остается до совместного двухсполовинойчасового концерта четырех сверхпопулярных российских групп. Израильской русскоязычной молодежи, помешанной на поп-роке, нечего объяснять что такое «Мумий Тролль», «Сплин», «Ночные снайперы» и БИ-2. А для остальных даем на них «объективки», из которых станет ясно, что вечером 12 июня в тель-авивском «Нокия яд-Элиягу» будет то, что на сленге той же молодежи обычно называется «лом».

«Мумий Тролль»
Группа «Мумий Тролль» родилась в 1983 году во Владивостоке. Записанные в 1997 году в Англии альбомы «Морская» и «Икра» произвели в России настоящий фурор и навсегда изменили состояние российской рок-сцены. Позже в Москве было записано еще пять альбомов, сделавших «Мумий Тролль» одним из самых авторитетных лидеров русского рока. Впрочем, лидер группы Илья Лагутенко настаивает на термине «рокапопс». На концерте в Яд-Элиягу «Мумий Тролль» представит как свои лучшие хиты, так и новые песни из только что записанного альбома «Амба». Фанаты группы уверяют, что их концертное исполнение выше всяческих похвал.

«Ночные снайперы» (Диана Арбенина)
Группа «Ночные снайперы» образовалась в 1993 году как акустический дуэт Дианы Арбениной и Светланы Сургановой. В 1998 году вышел их первый альбом «Капля дегтя в бочке меда». Группу заметили на радио, а в 2001 году их песня «31-я весна» стала безоговорочным лидером всевозможных хит-парадов. В следующем году Светлана Сурганова покидает коллектив, и «Ночные снайперы» становятся группой Дианы Арбениной. Обновленные «Снайперы» записывают суперпопулярный альбом «SMS» и сотрудничают с легендарным японским музыкантом Кадзуфуми Миядзавой, группой «Би-2», активно гастролируют в России и за рубежом. В 2007 году записан новый альбом «Бонни и Клайд», и некоторые вошедшие в него песни прозвучат со сцены Дворца Nokia в Тель-Авиве.

«Сплин»
Группа «Сплин» была создана в 1994 году в Санкт-Петербурге. Ее основатель и бессменный лидер — Александр Васильев. Первые три альбома — «Пыльная быль», «Коллекционер оружия» и «Фонарь под глазом» принесли группе широкую популярность в Санкт-Петербурге и Москве, а после «Гранатового альбома» «Сплин» стал по-настоящему знаменитым. Песню «Орбит без сахара» распевала в конце 1990-х вся молодая Россия. Новый виток популярности группе принес альбом «25-й кадр» (2001 г.). Хиты «Линия жизни», «Феллини», «Тебе это снится» и «Мое сердце» уже считаются классикой современного русского рока. В 2007 году выходит в свет новый альбом «Раздвоение личности».

«Би-2»
История группы «Би-2» началась в 1988 году в Минске, когда двое друзей, Лева и Шура, взяли в руки гитары и решили играть популярный тогда пост-панк. В 1989 году был записан их первый альбом «Изменники Родины». Название оказалось пророческим: в 1991 году Шура, а через год и Лева уезжают в Израиль. В конце 1993-го Шура оказывается в Австралии, а через пять лет туда переезжает и Лева. Там «Би-2» записывает свой первый официальный альбом, в который вошли такие хиты, как «Полковник», «Серебро», «Сердце» и другие. С 2000 года Лева и Шура в Москве. После выхода на экраны фильма «Брат-2» эта рок-группа становится одной из самых популярных в России.

Опера из Кремоны — в Бейт а-Опера

Маленькая Кремона в истории музыки известна прежде всего своими скрипичными мастерами. Но здесь же, через несколько поколений после Страдивари, родилось и произведение, оставшееся в репертуаре оперных театров до сей поры — «Джоконда».

Амилькаре Понкьелли был и органистом в церкви своей родной Кремоны, и капельмейстером оркестра Бергамо, и «начальником музыки» собора в Пьяченце, и профессором композиции в Миланской консерватории (среди его учеников — Пуччини и Масканьи), он написал девять опер, но жив он лишь одной из них — «Джокондой».

В отрывках она известна многим («ария самоубийства», балетная сцена «Танец часов»), однако услышать и увидеть ее полностью на сцене — не такая уж частая удача для меломанов (последняя крупная постановка в Ла Скала была десять лет назад). Вероятно, поэтому на спектакли в Бейт-Опера 24 и 29 мая осталось уже совсем немного билетов.

В этой «венецианской» трагедии пели и Лучано Паваротти, и Николай Гяуров, и Монтсеррат Кабалье. Партия Джоконды (а она считается в мировом репертуаре одним из труднейших испытаний для сопрано) стала первым крупным успехом в карьере выдающейся певицы минувшего столетия Марии Каллас. Посмотрим, как на этот раз прозвучит в Тель-Авиве интернациональный ансамбль певцов — Джонатан Саммерс, Виктория Сафронова, Владимир Кузменко, Ив Смит, Мишель Крайдер, Светлана Сандлер, Паата Бурчуладзе.

Израиль выбирает Россию и Италию

100 миллионов телезрителей смотрели очередной, 53-й, музыкальный конкурс Евровидения. Израильский судья был в числе тех, кто дал максимальный балл победителю этого конкурса российскому певцу Диме Билану. В этом он разошелся со зрительскими симпатиями российских телезрителей, которые отдали свои SMS-голоса Армении, Азербайджану и Украине. Наверняка на мнение нашего представителя в жюри повлиял восторженный прием, оказанный Билану израильской публикой на его недавнем гастрольном концерте в Тель-Авиве. Представлявший нашу страну Боаз Мауда выступил вполне достойно, заняв 9-е место среди 25 финалистов.

Композиция Димы Believe Me, безусловно, хороша — особенно в зажигательном обрамлении обаятельнейшего фигуриста Евгения Плющенко и венгерского скрипичного виртуоза Эдвина Мартона. Однако, вряд ли все-таки ей светит столь же «долгоиграющая» судьба, какая выпала на долю песни другого победителя не менее представительного конкурса в Сан-Ремо в 1982 году. Семейный дуэт Альбано Карризи (Аль Бано) и его жены Ромины дал в тот год миру знаменитую Felicita…

С того памятного Сан-Ремо незаметно прошло четверть века, развелись супруги, так самозабвенно певшие о счастье, записи Аль Бано расходятся сейчас многомиллионными тиражами (26 золотых и 8 платиновых дисков!), он пел с Пласидо Доминго и Хосе Каррерасом, Монсеррат Кабалье и Rolling Stones, он записал чуть ли не весь репертуар Энрико Карузо — но, как только слышишь имя Аль Бано, внутри сама собой начинает звучать та самая мелодия — «felicita, felicita, felicita!»… — и с этим ничего уже невозможно поделать…

И этот певец, «похожий на Дастина Хоффмана», с дивным голосом аж в 4.5 октавы, приедет к нам, сюда, в Израиль. Жалко только, что будет у него здесь в июне лишь два концерта — мало!

Два века испанской музыки в Латруне

12 июня 2008. На днях знаменитый израильский исполнитель, лауреат всех мыслимых гитарных конкурсов Иорам Зербиб дает концерт для гитары с оркестром в «монастыре молчальников». В программе — только испанская музыка.

18-й век представляет Луиджи Боккерини. Вообще-то, этот «чудо-мальчик», с тринадцати лет концертировавший по Европе со своей виолончелью — родом итальянец. Но однажды приехав в Мадрид, так там и остался почти на всю жизнь при дворе испанских королей. Именно здесь он стал классиком музыкального барокко, именно в испанскую столицу шли от европейских монархов заказы на его сочинения. И в каждое новое свое сочинение он обязательно вплетал партию гитары. В латрунском концерте прозвучит его «барочная» интерпретация народного испанского фанданго.

20-й век испанской музыки — это, конечно же, Мануэль де Фалья. Всесторонне одаренный двадцатилетний юноша, услышав однажды на концерте в родном Кадисе музыку Грига, испытал такое потрясение, что судьба его была решена — только композитор! И он стал им — гордостью испанской музыки ХХ века, и, казалось, сам пламенный испанский дух возродился в его импрессионистской музыке. После Гражданской войны, после гибели друзей де Фалья эмигрировал в Аргентину и умер там в добровольном изгнании. Но слава его была столь велика, что генерал Франко уже через несколько месяцев добился перенесения праха своего политического врага на родину…

Барокко и импрессионизм — лед и пламень Испании — в исполнении Иорама Зербиба и Иерусалимского Фестивального оркестра…

«Ниоткуда с любовью»


29 июня 2008. «Я еврей, русский поэт и английский эссеист», — ответил Иосиф Бродский на вопрос о том, кто он такой, кем себя ощущает. И его кумир Цветаева: «Гетто избранничеств! Вал и ров. Пощады не жди! В сем христианнейшем из миров Поэты — жиды!» А ведь действительно, все трое гениальных русских поэтов ХХ века были евреями — Пастернак, Мандельштам, Бродский…

Михаил Козаков как-то в свое время не прижился в Израиле. Не нам, прошедшим все круги «абсорбции», его осуждать — ведь в их артистическом мире все тоньше, нервнее, мнительней, счастливее и трагичнее. Кто знает, быть может, приживись он здесь, выучи иврит — и не появился бы на свет тот спектакль, который родился у него в Москве — и который он хочет сейчас показать нам: «Ниоткуда с любовью», спектакль поэзии Бродского.

М. Козаков: «Иосиф Александрович Бродский не нуждается в наших панегириках. И все-таки, занимаясь его творчеством почти сорок лет, скажу, что он неисчерпаем как всякий гений. Биография и судьба Бродского причудлива, трагична и прекрасна. Русский поэт, он стал не просто американским гражданином, он стал человеком мира…»

«Ниоткуда с любовью, надцатого мартобря,
дорогой, уважаемый, милая, но это не важно
даже кто, ибо черт лица, говоря
откровенно, не вспомнить уже, не ваш, но
и ничей верный друг вас приветствует с одного
из пяти континентов, держащегося на ковбоях;
я любил тебя больше, чем ангелов и самого
и поэтому дальше теперь от тебя, чем от них обоих;
поздно ночью, в уснувшей долине, на самом дне,
в городке, занесенном снегом по ручку двери,
извиваясь ночью на простыне –
как не сказано ниже по крайней мере –
я взбиваю подушку мычащим «ты»
за морями, которым конца и края,
в темноте всем телом твои черты,
как безумное зеркало повторяя»

Карел Готт едет в Израиль в сентябре

03 августа 2008. Карел Готт — самый известный чешский певец, король чешской поп-музыки, его популярность охватывает все поколения в течение 40 лет.

Доминирование Карела Готта на музыкальной сцене Чехии не имеет себе равных по длительности. Добился он такой популярности в первую очередь, вероятно, потому что Готт обладает не только исключительно красивым голосом, но и техникой, позволяющей ему удовлетворять требования самых разных стилей.

Золотая эра Карела Готта пришлась на 1970-е—1980-е гг., когда он по праву занимал первое место в поп-музыке Чехословкии, регулярно получал первые места на национальных музыкальных конкурсах и выпускал один из другим золотые и платиновые диски.

Он часто гастролировал по Европе, Азии и Америке, а его репертуар включил композиции целого спектра жанров, от поп-музыки, до народной и классической. Готт вёл собственную музыкальную программу на телевидении, снялся в нескольких художественных и документальных фильмах.

В 1990 г. Готт объявил об окончании своей карьеры, однако шумный успех его заключительных выступлений в спортивно-концертных залах в Чехословакии и Германии заставили певца изменить своё решение.

Уже в 1992 г. его альбом «Když muž se ženou snídá» стал самым продаваемым диском года, причём это достижение было повторено Готтом в 1995 и 1997 гг. До настоящего времени Карел Готт остаётся главной супер-звездой чешской поп-музыки, регулярно выпускает новые песни, а в 2007 г. в тридцать третий раз выиграл ежегодный национальный музыкальный конкурс «Золотой соловей».